A Paulina le regalaron un libro de Lol Tolhurst hace seis años, y desde entonces ha seguido la trayectoria literaria del escritor y músico inglés. Aún no ha leído su más reciente publicación, Gótico, Una historia, la crónica que busca responder si el movimiento gótico es solo la parte misteriosa del nihilismo punk, o, si en realidad es la esencia que ha conectado a los “buscadores de la oscuridad” a lo largo del tiempo. Pero sí leyó Cured, donde el músico narra la génesis de The Cure, su ascenso a la fama y su lucha personal contra el alcoholismo. La joven mexicana fue una de las afortunadas personas que logró una invitación para escuchar a Lol, el mediodía del 6 de septiembre en el Gran Hotel de Querétaro
“Mucha gente esperó al músico”, constatamos desde Querétaro, pues Lol, aprovechando el estreno de la traducción al español de su nuevo libro, fue invitado al Hay Festival Querétaro para participar en la conferencia “Orgullo Gótico” a través de su nueva editorial en Hispanoamérica: Neo Person.
Así que el carismático músico, miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll desde 2019, hizo un alto en su agenda de Podcaster —es co-anfitrión del podcast llamado Curious Creatures, que realiza junto a su amigo Peter Edward Clarke “Budgie” y se trasladó hasta la capital queretana para para charlar periodistas y con el público de Gótico. Una historia. “El nombre de mi libro es Gótico, una historia, pero no lo considero una historia cronológica del género”, explicó, tras la presentación que de él hizo de los encardados de la prensa del festival.
Y, enseguida, cedió la palabra a sus oyentes, para que formulasen preguntas, lo que convirtió la sala en un foro para reflexionar sobre el movimiento gótico, su carácter universal, el ciclo interminable de la música y la identidad y evolución de The Cure. Lol Tolhurst escribió su nuevo libro en Los Ángeles. “En realidad, debe leerse de una forma distinta: es la historia del género a través de mis propios ojos, o sea, es mi historia como gótico”, argumentó. La crítica que esperaba una enciclopedia exhaustiva del género se sintió decepcionada por la omisión de muchas bandas y figuras clave. El caso es que el autor aseguró que “a diferencia de mi primer libro —donde conté cómo se formó mi banda, cómo me convertí en músico y la evolución de The Cure— en este nuevo libro exploro la historia del mundo que rodeó el comienzo de la banda. Quería explicar de dónde vino nuestra música, algo que la gente realmente no sabe, por eso escribí esta historia”.
Lol Tolhurst considera que el post-punk fue una evolución necesaria y más profunda del punk. Mientras que el punk fue un “detonante” de energía y rebelión que le dio a su generación una forma de expresión, él ve al post-punk como algo más complejo y personal. “Tanto Joy Division como The Cure empezamos gracias al punk. Esa música fue el detonante de toda nuestra energía, la única forma que teníamos de liberarla en ese momento. Cuando éramos chicos, la escena musical era muy limitada. Por un lado, teníamos la música disco, que estaba bien para bailar, y por otro, el rock progresivo. Al ver a esos músicos, solo pensábamos: ‘Yo nunca podría hacer algo así’”. Pero todo cambió cuando: “un día, vimos a The Clash en nuestra ciudad, y todo cambió. Nos dimos cuenta de que “eso sí podíamos hacerlo”, y así fue como empezamos. La verdad es que en esa época había una desesperación generalizada, pero la gran diferencia entre el punk y el gótico es que el punk era muy nihilista y revolucionario. En cambio, el gótico es más sobre el yin y el yang, la danza entre la oscuridad y la belleza. Es un género muy emocional en el que descubrimos que podíamos ser vulnerables. Lo cuento en mi libro; creo que esa atmósfera de posguerra en Mánchester tuvo un gran impacto en todos los artistas de la época”, se limitó a adelantar el autor.
Cuestionado por la clasificación The Cure como una banda gótica, confesó que, con el tiempo, cambió de opinión: “si me hubieras preguntado antes, te habría dicho que The Cure no era una banda gótica, pero ahora, ¿sabes qué? ¡Sí lo éramos! La diferencia es que no fuimos la “tierra fértil” del movimiento; ese papel le corresponde más a bandas como Bauhaus y Joy Division. Mientras más lo pienso, más entiendo que cada uno de nosotros tenía una forma muy particular de canalizar su enojo”, contestó y fundamentó su respuesta: “tengo una gran amiga, que es una Doctorante en Gótico, Tracy Arcade, y ella dice que el gótico es, en esencia, una respuesta a la crisis. Cuando piensas en el contexto de todo lo que pasaba en esa época, tiene todo el sentido del mundo que este movimiento surgiera. Es algo que sigue pasando. Hoy veo una nueva película de Frankenstein, y sé que el gótico va a seguir ahí. No conozco otra subcultura tan resistente, tal vez solo el hip hop. Pero estoy convencida de que el gótico nunca va a terminar; es un movimiento que sigue siendo muy relevante”.
Tolhurst cree que el movimiento gótico es una subcultura que no morirá. Lo ve como una respuesta universal a un sentimiento de desconexión, un “mismo sentimiento” que encuentra en jóvenes de todo el mundo. Argumenta que, a diferencia del punk que buscaba romper barreras, el gótico encuentra su belleza en la dualidad de la oscuridad y la luz, lo que lo hace una idea más romántica y duradera.
Pero éstas son sólo algunas pinceladas de un encuentro que duró media hora y se complementó con la conversación que sostuvo con Sopitas. La cita de esa charla se pudo ver en diferido por la página del Hay Festival. Pero, para quienes de todas formas se la perdieron, quedó colgada en la web de Hay Festival Any Time.
