DE TORTUGAS, ROBOTS Y RANGERS

LA NOSTALGIA, EL PRETEXTO PARA UNA REGRESIÓN QUE VALE PENA

Son viejos conocidos de la infancia y con el paso del tiempo han pasado a formar parte de la cultura popular, adquiriendo rasgos -tanto en forma, como en fondo-, que algunas veces les han llevado un poco más allá de los parajes de la simpleza y encanto infantil en donde les recordamos.

TORTUGAS NINJA: EL CAMBIO CONSTATE, UNA SUTIL RENOVACIÓN

Aunque las Tortugas Ninja son mucho más conocidas por su versión pop, consolidada a través de las series animadas de los 80s, y reforzada -para bien o para mal- por sus respectivas adaptaciones live action para la pantalla grande, de origen son parte de un concepto mucho más oscuro y violento, no por nada iniciaron siendo una sátira de los cómics de Frank Miller. Una variante muy pocas veces referida, que afortunadamente se asoma en la serie publicada por IDW, hoy traída a México por Editorial Kamite, sin que eso signifique que abandone su tendencia de tono y estilo más populares. Así pues, en Tortugas Ninja: El Cambio Constante vemos como Tom Waltz y Dan Duncan, acompañados de Kevin Eastman -uno de los creadores de los personajes-, parten de un discurso clásico sobre el núcleo familiar, para explorar las motivaciones de cada uno de los protagonistas y reforzar los rasgos de personalidad que les distinguen e hilvanar así un nuevo inicio. Todo entre atmósferas urbanas mucho más sórdidas que de costumbre y con una buena cantidad de acción. Sin duda se trata de una propuesta que mientras le ofrece al público en general lo que está acostumbrado a disfrutar de estos peculiares vigilantes, de manera sutil le sorprende con un poco de esa otra interesante naturaleza que es parte de las mismos.

POWER RANGERS, MÁS PODEROSOS EN CÓMIC

Si algo bueno resultó de la convencional pero divertida película de Power Rangers, que marcó el debut de estos personajes en el mercado de las superproducciones fílmicas, es que abrió la puerta para la llegada a nuestro país -bajo el sello de Kamite- de algunos de los cómics de la franquicia, en donde luce historias mucho más elaboradas y hasta interesantes. Ese es el caso de Mighty Morphin Power Rangers No. 0, qué contando con un trabajo en el dibujo de Hendry Prasetya -estupendo en las secuencias más cotidianas, no así en las de batalla que lucen perspectivas un tanto confusas-, Kyle Higgins entrega un guión qué sirve para rellenar los huecos de aquel episodio en el que el célebre Ranger Verde fue controlado por la temible Rita. Las secuelas del control mental del qué fue víctima, que redundan en un periodo de confusión emocional y descontrol en batalla, son exploradas más a detalle, sirviendo como entretenido preludio a la nueva línea argumental de un cómic qué hará las delicias de los fans.

TRANSFORMERS: CACERIA DINOBOT, ELLOS SI SON MÁS DE LO QUE VES

Si de por si la fórmula de robots que se transforman en autos hizo de esta una franquicia irresistible. El hacer lo mismo pero con dinosaurios, resultó en personajes que se volvieron de culto en las series animadas, y que que si bien en las películas han sido desperdiciados, en los cómics han lucido bastante bien. Es así que nos encontramos con el arco argumental publicado por Panini en el título Transformers, La Cacería Dinobot, en donde los vemos deambular con furia en un contexto convulsionado por las implicaciones políticas de un nuevo régimen de tintes autoritaristas, encabezado por el mismísimo Bumblebee. Violentos e irascibles por naturaleza, son los Dinobots quienes otorgan no solo el contraste con la parsimoniosa trama, sino que muestran un llamativo sentido común y una inesperada profundidad en su postura ante la compleja situación que se vive en Cybertron. La propuesta visual es algo irregular, pero entrega espectaculares momentos de viñetas a página completa. Sin duda este cómic si qué hace honor al slogan. “Más de lo que ves” al dotar a la saga de una complejidad que pocas veces ha tenido.