Salvador Verano Calderón es un joven ilustrador mexicano que ha conseguido instalarse en el circuito internacional de diseño para músicos y festivales… de su imaginería han surgido piezas para talento como Queens of The Stone Age, Wilco, The National, Blink 182 y una lista larguísima que completa su currículum, además de un contingente nacional enorme, entre el que se encuentra Café Tacvba, Kill Aniston y su querido Javier Blake.
TXT:: Juan Carlos Hidalgo
Por estos días se ha enfrentado al llamado bloqueo creativo, potenciado por la crueldad de la propia industria musical. Pensando en ello fui alimentando esta playlist con temas diversos e intensos que sirvieran a Chaviux y a cualquier otra persona para detonar ideas, potenciar emociones e imaginar quimeras.
Hay mucho indie rock… novedades desde Chile y Uruguay; Irlanda demuestra que está redefiniendo el pop, mientras insignes veteranos como Suede demuestran quienes son los verdaderos chingones en la historia del britpop. ¡Por cierto, traemos también una increíble versión de “Heroes” en alemán!
Red Rum Club (Inglaterra) “Crush, TX”
Buck es el quinto álbum de una banda procedente de Bootle, en los alrededores de Liverpool, y se convierte en toda una curiosidad por el interés que tienen por la Americana y el country, elementos con los que inundan sus temas guitarreros que nos hacen desear ese rojo licor que llevan por nombre.
Suede (Inglaterra) “Disintegrate”
La leyenda y el lustre del grupo londinense prosiguen ampliándose y cada día tienen más claras sus ideas y el sonido que buscan; aquí hablamos de madurez y gallardía de parte de una agrupación que llega a su décimo álbum sin visos de agotamiento. La historia del arte les dará su lugar verdadero… al tiempo.
Seaside (Australia) “Rebels”
Desde un sitio tan lejano como Byron Bay en Australia, nos llega una propuesta de rock guitarrero y percusión machacante que de alguna manera retoma lo mejor de aquel estallido noventero y lo traslada con mucha energía renovada hasta el siglo XXI.
Wolf Alice (Inglaterra) “White Horses”
Quizá estemos prestando un poco de atención a un asunto de modas y masas, pero al revisar a detalle The Clearing nos encontramos con una pieza que permite a la vocalista mostrar sus dones y hasta acordarnos de Dolores O´Riordan. Wolf Alice andan probando cosas nuevas y aquí sorprende positivamente rockeando con fuerza.
Superchunk (Estados Unidos) “Bruised Lung”
Los de Chapel Hill en Carolina del Norte son unos veteranos muy aguerridos que se siguen divirtiendo horrores a través del punk y el indie rock; pocos como ellos con ese desparpajo, con esa soltura y esa manera de soltar su rollo… una vida dedicada al modo de vida independiente.
David Byrne (Escocia/Estados Unidos) “What Is The Reason For It?”
El gran jefe Cabeza parlante siempre se ha movida en un gran rango estilístico y esta vez se hace acompañar de Hayley Williams para dejarse ir con un tema western que se centra en la definición del amor para terminar en plan de mariachi cósmico. ¡Total soltura y charmé desatados!
CMAT (Irlanda) “The Jamie Oliver Petrol Station”
La revolución vendrá desde el pop o no vendrá. Esta islandesa se dedica a demostrarlo y aquí arremete en contra del famoso chef inglés, dado que atasca las gasolineras y tiendas de carretera con sus productos, aunque termina reculando: “no seas tan perra, piensa que tiene hijos”. ¿Quién dice que una popstar no puede provocar una revuelta intelectual?
Flores (Chile) “Mujeres y Dios”
Toda la frescura del pop electrónico chileno apoyado también en guitarras para contar una salida nocturna. La letra termina por conquistarnos al hablar de una canción de Babasónicos y señalar que “mujeres y dios son cosas parecidas”. Al escucharla por supuesto que deseamos que nunca amanezca.
Niña Lobo (Uruguay) “Flores Celestes”
El escuadrón uruguayo de chicas regresa con una canción que es como un rayo de sol en un parque hermoso. No les incomoda la sencillez para dejarse ir con una pieza directa y sincera que nos atrapa sin necesidad de mayores complicaciones… así es el indie de cepa.
Rubio (Chile) “Voy creciendo”
Tras un periodo de estadía mexicana, giras internacionales (España incluida), Rubio va transformando su estilo y aquí nos presenta una canción mucho más prístina de las que le hemos escuchado. Su sentido melódico es muy alto y le sirve alrededor de la construcción de un sonido mucho más orgánico.
Hello Seahorse! (México) “Drama”
Mientras unos van hacia lo acústico, hay otros que recurren a elementos electrónicos para nutrir su propuesta. Denise Gutiérrez -siempre cantando maravillosamente- y compañía trabajan a detalle la parte percusiva para hallar nuevas rutas creativas que todos celebramos.
Big Thief (Estados Unidos) “Grandmother” Feat Laaraji
Laraaraji es un multiinstrumentista que funge como gurú espiritual de los neoyorquinos, que en Double Infinity tienen un discazo. Esta es la joya de la corona e incluye cítara, efectos electrónicos y en la que la voz de Adrianne Lenker produce un embrujo. Por si fuera poco, ahí está ese coro épico: “Gonna turn it all into rock and roll”. Psicodelia folk de la mejor.
Teethe(Estados Unidos) “Magic Of The Sale”
Ahora que Low parece haber llegado a su fin, hacía falta quien tomara la estafeta del slowcore y esta banda texana demuestra que entiende a la perfección el elogio de la lentitud al tiempo que aporta un sello propio… sólo queda decir que es una delicia.
Racing Mount Pleasant (Estados Unidos) “Emily”
El disco epónimo de los de Michigan es todo un descubrimiento y precisamente de allí procede otra joyita de slowcore que van cobrando intensidad hasta incorporar a un sax delirante habiendo pasado antes por pasajes más aterciopelados… un altro contraste impactante.
Ryan Charles (Estados Unidos) “A Long Way” Feat. Sierra Ferrell
Rap y country… ¡vaya combinación! Allí ha encontrado una ruta creativa un personaje que dice proceder de un pueblito llamado Buffalo en Wyoming. Incorporan bases electrónicas para la percusión y suma un violín muy interesante para después dejar que la nueva reina del country siga deslumbrando con su voz.
Kae Tempest (Inglaterra) “Bless The Bold Future”
Otra variante del rap… esta vez de parte de un artista que ha llevado su fraseo, manejo del lenguaje y capacidad narrativa a un nivel altísimo; su álbum Self Titled merece estar entre lo mejor del año, dado que contiene una gran cantidad de canciones memorables.
SG Lewis (Inglaterra) “Feelings Gone” Feat London Grammar
Se trata de una figura que se encuentra apuntalando su lugar en el mundo musical y para ello produce, canta y hace de DJ; para impulsar su versatilidad ha convocado a Hannah Reid –la exquisita cantante de London Grammar-. ¡Acompañamiento ideal para tomar un trago en algún club!
Austra (Canadá) “Math Equation”
Desde Toronto nos llega lo nuevo de este proyecto electrónico en el que el único miembro fijo es Katie Stelmanis; hay un pulso muy actual en esta hedonista pieza que nos traslada también a pensar en números y fórmulas diversas.
Blixa Bargeld (Alemania) “Helden”
El repertorio de David Bowie es inmenso y sus posibilidades en expansión; ahora toca turno a la leyenda ruidista del músico que conduce Einstürzende Neubauten para recrear a “El duque blanco” y comienza con la versión en alemán y con piano de la mítica “Héroes”.
Geckos (Estados Unidos) “El Techno”
Howe Gelb es un músico avocado a una música desértica y ahora forma una nueva entidad junto al folk rocker M. Ward y McKowski; juntos hacen una ranchera cantada en un español muy rústico en que dan consejos a un futuro hijo para que no hable “El techno” -cualquier cosa que eso sea-. A fin de cuentas, una hermosa rareza.
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