Fue hace quince años que este par de artistas comenzó a fraguar ideas musicales, trazos sonoros que, tras dos años de encuentros, le darían forma a iNFiNiTO, nada menos que el primer disco en formato app hecho en México (una obra que nunca es el misma dos veces, con 28 tracks fracturados en 80 fragmentos). En 2024, la dupla volvió a juntarse, aunque no para mirar hacia atrás, sino para crear nueva música, composiciones que se han de adherido a aquel iNFiNiTO germinal. Sonidos que llevan “a lugares sorprendentes”, según el mismo Alex Otaola explica en entrevista.
“Hace dos años nos buscaron para tocar en el Centro Cultural de España, donde presentamos la app originalmente, y transformamos la cita en el aniversario 11 de nuestra app. Al juntarnos, a Iraida Noriega y a mí nos pasó lo mismo que la primera vez, le dije: mira estas ideas que tengo, y ella me respondió con ideas frescas también. Surgió nueva música. No regresamos a lo de antes. Se reactivó un dueto que llevaba años en criogenia”. En lo creado recientemente, según el mismo guitarrista apunta, se halla una composición titulada “Brasil 78”, un tema que podría equipararse con un “monstruo de tres cabezas que viene de andar un camino muy largo”.
“Buscamos a los programadores de la app iNFiNiTO para relanzarla”, continúa Otaola, “y les dije: oigan, ¿y si les paso rolas nuevas? La idea era sumar, once años después. Y fue chingón saber que se podía hacer eso, porque significa que la música que hicimos en el pasado, la que hacemos en el presente y la que podamos hacer en el futuro podrá sumarse a la misma app”. Los resultados del nuevo brío creativo de la dupla se sentirán cara a cara el próximo 6 de julio en el Multiforo Alicia (boletos aquí), donde, además de la guitarra de Alex y la voz de Noriega, se sumarán Chema Arreola (batería/spoken word), Toto Merino (bajo) y Christian Balderas (teclados). Para redondear el encuentro, también se presentan A Love Electric y Los Músicos de José.
Alex, cuéntanos de “Brasil 78”.
Es un monstruo de tres cabezas que viene de andar un camino muy largo. Sumamos aparatos nuevos, una caja de ritmos, sintes y bajos, una contundencia rítmica. Con esto en cuenta, Iraida me dijo que estaría bien montar todo eso con músicos, para no estar atados a una máquina. La idea era hacer que la música despegara con Chema Arreola, Toto Merino y Cristian Balderas. “Brasil 78” era un boceto mío al que Iraida le puso letra y melodía; pero hasta que la hicimos sonar los cinco agarró una sonoridad que me hizo integrar una sección al final, ya para despegar, ya para irnos al infinito y más allá. Tuvo que darse todo esto para llegar a “Brasil 78”. Estoy consciente del germen y hasta dónde fue capaz de ir el tema. Nos sonaba a funk brasileño de los 70, pero también tiene compases en 7/8, de ahí lo del 78, que suena como a título de película.
Iraida y tú son afortunados, han trabajado lo suficiente como para que cada vez que se encuentren pase justo esto que cuentas: crean sonidos nuevos, no se dedican a revivir el pasado.
Cuando comenzó al proyecto yo no tenía claro que las ideas que tenía le pudieran gustar a Iraida. Pero la mostrarle varios bocetos, en cada uno de ellos se trasformó en una cantante distinta. Iraida es la mejor improvisadora que pueda haber, lo que fuera que le mostrara lo tomaba para meter gol de chilena. Así, nuestro modus operandi jamás se ha tratado de sentarnos a estructurar ideas; hemos buscado ser libres, capaces de hacer lo que queramos. Dejar latente que esta música que hacemos siempre se puede tocar como si fuera la primera vez, nos lleva a que cada concierto sea distinto también.
Yo necesito agarrar un instrumento para ver si encuentro ahí algo. En tal disciplina sucede que eventualmente toco algo que me hace decir: ah, órale, esto está chido. Esa es la semilla que uso para que sobre ello Iraida continúe, haciendo siempre algo increíble. Hay un asunto telepático entre los dos, nos vemos y nos entendemos. Hay sinergia, química. Esto lo percibo como algo excepcional. Como decía, desde que nos vimos por vez primera para hacer música ella jamás se puso a seleccionar lo que le gustaba y lo que no de lo que le mostraba; lo tomó todo para hacer que la energía continuara moviéndose.
La tecnología avanza a ritmo urgente. ¿Qué lugar ocupa lo que hacen Iraida y tú en un mundo donde la IA domina cada vez más nuestros movimientos?
En 2013 estaba la polémica de qué iba a pasar con el disco físico, pero hoy sabemos que los discos siguen existiendo y al mismo tiempo asimilamos que la mayoría de la gente escucha música por medio de una plataforma de streaming. Yo me percibo como un artesano de la música, alguien que no hace cosas en serie, que construye algo único cada vez. Para Iraida y para mí existe la sensación de que cada nueva idea busque ir por un sitio que no hayamos transitado; mientras, la inteligencia anda por el camino contrario, resumiendo, sintetizando lo que ya sucedió. Nosotros eso es lo que menos queremos hacer. Cada show, cada canción, debe percibirse como si fuera la primera vez. Eso es lo que le da identidad a la música que hacemos.
Por otro lado, la app fue hecha por personas que diseñaban juegos infantiles interactivos, esto ha hecho que iNFiNiTO sea como un juego, un juego que invita al escucha a tomar decisiones. Eso es padre, las cosas espontáneas que te mantienen en estado de alerta: ese es el lugar donde nos gusta estar. Ahora que somos un quinteto en vivo, que hay más personas, los arreglos se vuelven colectivos y la música lleva a lugares sorprendentes. La bronca es que en el mundo moderno todos andan en chinga, antes sólo Iraida y yo coincidíamos, pero ahora hay que ensayar con más personas y hacer que coincidan las agendas. Finalmente formo parte de un colectivo, tener eso en mi vida es chingonsísimo.
Hablando de síntesis, ¿cómo definirías el sonido de iNFiNiTO?
Es funk-progresivo-electrónico. La base rítmica proyecta energía funkera, pero yo toda la vida traigo la camiseta de nosotros los progres. Por otro lado, está padre que todos los instrumentos tengan su versión acústica, pero que también echen mano de procesadores, incluida la voz de Iraida. Es decir, hay intensión rítmica, ganas de que la música tenga una identidad poco usual y también una búsqueda tímbrica.
*Descarga iNFINiTO dando clic aquí.
*También te puede interesar: Nina Galindo: “El rock sigue siendo machista, misógino, homofóbico, etcétera”
